RSS-канал «Фотокузница»
Фотокузница - LiveJournal.com
Доступ к архиву новостей RSS-канала возможен только после подписки.
Как подписчик, вы получите в своё распоряжение бесплатный веб-агрегатор новостей доступный с любого компьютера в котором сможете просматривать и группировать каналы на свой вкус. А, так же, указывать какие из каналов вы захотите читать на вебе, а какие получать по электронной почте.
Подписаться на другой RSS-канал, зная только его адрес или адрес сайта.
Код формы подписки на этот канал для вашего сайта:
Последние новости
Degradr. Примеры до/после
2015-06-09 19:40 pavel_kosenko
Сегодня в App Store появилась первая в мире интеллектуальная фотокамера с автокоррекцией цвета в реальном времени. Так как наше многоуважаемое сообщество посвящено обработке фотографий и, в частности, конкретным примерам до/после, безусловно, обойти вниманием этот уникальный продукт мы не можем.
Итак, давайте посмотрим на десяток примеров до/после. Все эти фотографии были обработаны автоматически, а участие человека заключалось в выстраивании композиции кадра. От которой, в свою очередь, зависят цвета.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
Повторить такую обработку, а главное — сделать другую, на основе вашей собственной композиции, вы можете самостоятельно! Потому что с сегодняшнего дня Degradr доступен в App Store:
«Вы нажимаете кнопку — мы делаем остальное»
(с) Джордж Истмен, основатель KODAK, 1888 г
Degradr (от "degrade", «ухудшать») – умная фотокамера для iPhone, которая «ухудшает» цифровые фотографии. Искажает и смягчает цвета таким образом, чтобы сделать их более гармоничными, вариативными и выразительными.
Degradr содержит одну единственную кнопку: спуск затвора. Анализ и обработка изображения происходят автоматически. Вы сразу получаете готовый результат, который не требует дополнительной обработки.
При создании Degradr разработчики использовали богатый личный опыт, учение Роберта Ханта, в течение 34-х лет возглавлявшего научно-исследовательскую лабораторию KODAK, а также некоторые умные слова и магические заклинания. И, конечно — алхимию.
И не забывайте, каждое нажатие одной из кнопочек ниже = +1 в фотографическую карму.
Как это снято? Снимаем теплый, солнечный портрет в студии.
2015-04-15 16:15 batoevphoto
#Условия съемки и параметры
#Схема
Как это снято ?!
2015-03-04 14:39 batoevphoto
Бэкстейджа к сожалению нет, а описать весь тот шизофренизм, что происходил, трудно. Могу сказать, что молока было через край, а съемка проходила дома, и мы с моей любимой круто повеселились. Если глянуть на это действие со стороны, то это было похоже на девичник, с дракой перьевыми подушками. Ведь фотография была получена уже на первых дублях, а вот желание плескать молоком не отпускало даже до того момента, когда приходилось черпать его с пола ). В итоге хоть и было накрыто все полиэтиленом, пострадал диван, ковролин, объектив. А кошке, видевшей все это, явно требовался флакончик валерьянки: зрачки большие, поза охотничья и сосредоточенная, а затем ее силуэт, замороженный в свете вспышки. )
#Подведем итог:
С минимальными затратами на световое оборудование, подойдет либо очень мощный постоянный источник света (солнце, прожектор и т. д. ) для установки короткой выдержки на камере, либо накамерная фотовспышка и тогда «заморозка» жидкости произойдет из-за короткой длинны импульса.
В итоге в графическом редакторе с помощью маски я убрал спицу и повернул изображение против часовой стрелки. Так же незначительная цветокоррекция, плюс работа с контрастом и кадр готов )
Как я обрабатываю 95% фотографий, или Как уберечь нервы и семью фотографа
2015-02-03 23:33 egorov
Обработка фотографий - штука, в которой никаких секретов нет. В книгах и интернетах есть столько материалов, что и за несколько жизней не прочитаешь. В эру цифровой фотографии обработка - это тяжёлый крест каждого, кто мнит себя фотографом. Фотографы показывают только тщательно обработанные фото - гласит неписанный закон.
В то же время фотолюбители оказывают наедине с гигабайтами фоток и бьются в конвульсиях, пытаясь прочитать статьи и книги по обработке фото и применить это всё в своей практике. В итоге немало начинающих фотолюбителей охладевают к съёмке и даже продают камеру, снова переходя на телефон и инстаграм. Когда фотолюбители вопрошают у более опытных что да как в обработке - им на голову сваливается два разящих потока:
- одни фотографы дают многоходовые инструкции в фотошопе с масками, слоями, экшнами, умными объектами, плагинами... Матчасть наваливается на неокрепший мозг и он закипает;
- другие фотографы говорят о видении света и цвета, гармонии композиции, дают книги художественного уклона и подсказывают развивать "насмотренность", видеть свои цвета и свою картинку. Этот философский подход зачастую порождает у неокрепшего мозга смысловой разрыв и снова мозг оказывается не готов.
Я же не ставлю целью взрывать кому-то мозг. Я просто хочу рассказать, как я обрабатываю свои фото, которые вы видите в моём блоге. У меня есть такие принципы:
- обработка 95% фотографий должна занимать не больше 2-3 минут на фотографию;
- обработка в идеале должна сводится к нажатию одной кнопки в программе;
- обработка 95% фотографий должна быть универсальна, то есть одинакова;
- на выходе должна быть фотка, которая мне нравится.
Ясное дело, что фотография и её обработка начинается со съёмки. Если снять плохо - то обработка будет такой мукой, что ну его на хрен. Поэтому начнём с того, что надо хорошо снять фотографию. Я тут руководствуюсь такими принципами:
- лично я снимаю только в RAW, даже на телефон :) У меня большая карта памяти и компьютер, который может работать с RAW. Это позволяет не париться с балансом белого при съёмке, это даёт гораздо более мягкие и податливые цвета, которые можно тянуть, куда вам нужно;
- я проверяю экспозицию отснятых фото по дисплею камеры. У Canon 5D MkII дисплей показывает достаточно честно, что не нужно пользоваться гистограммами. Я вообще не пользовался никогда гистограммами, не понимаю их;
- я снимаю 90% фото в автоматическом режиме камеры, перехожу в режим приоритета выдержки когда снимаю динамичные сцены, чтобы не смазалось; в вечернее время при съёмке со штатива устанавливаю все параметры экспозиции вручную. Съёмка на автомате позволяет не париться, а больше думать о сюжете и цвете;
- я регулярно пересматриваю свои фото, смотрю фото мастеров, которые мне по душе. Учусь видеть свою картинку до того, как нажать спусковую кнопку;
- я стараюсь выбираться в новые места, стараюсь бывать на всяких интересных мероприятиях. Это значительно расширяет тематику моих фотографий;
- считаю, что лучше что-то не снять, если не вижу сюжета и кадра. Лучше вернуться и снять, когда придёт в голову идея.
Руководствуясь этими принципами, имеем после съёмки сырые фотки RAW с "рыхлыми" цветами и немного заниженным контрастом. Именно такие фото ввергают в шок начинающих фотолюбителей. Ибо фотка должна быть яркая, насыщенная, контрастная, а тут какое-то, извините, говно. Тут всё дело в своей подаче. Я например на данном этапе своего развития наоборот не люблю делать яркие, насыщенные, контрастные фото. Благодаря Павлу Косенко я понял, что насыщенность почти никогда нет смысла поднимать, а также перекручивать контраст, делать псевдо-HDR. Короче говоря, теперь от фото Сергея Доли я плююсь :)
К сути. Для обработки 95% своих фото сейчас я использую связку Lightroom + плагины (пресеты) VSСO. Суть пакета VSСO - имитация плёночной передачи света и цвета. И если большинство пресетов с такой имитацией просто крутят обычные параметры лайтрума, то VSСO имеет индивидуальный профиль для каждой камеры и именно с учётом цветопередачи камеры и идёт обработка для создания подобия плёночной картинки. Пакет пресетов VSСO можно найти для скачивания по гуглопоиску "пресеты vsco lightroom". Изначально штука это платная.
Зачем имитировать плёнку - скажете вы, - как мы помним плёнку, у неё были не такие классные цвета и контраст, как на цифру. Да, цифровая картинка имеет слишком хорошие цвета и контраст, они нуждаются в том, чтобы их портить, то есть корректировать. Больше ста лет производители плёнок и фотобумаги шли к тому, чтобы простое нажатие кнопки в компактной камере давало вам красивую картинку. Грех не воспользоваться такими наработками, ведь к созданию плёнок и фотобумаги в том числе привлекали фотографов и художников. Я для себя открыл по-настоящему имитацию плёнки после прочтения книги Живая цифра Павла Косенко. Тогда я поставил себе виртуальную машину Mac и начал пробовать RAW-конвертор RPP. Вкупе с виртуальной машиной это было муторно, но опыт и определённую насмотренность я получил, приблизился к пониманию картинки, которую хочу видеть.
Снова я вам зубы заговариваю, буду показывать собственно обработку. После установки пресетов в режиме Develop лайтрума появляется несколько папок VSCO в зоне пресетов (слева). Я долго тыкал, пока не нашёл свой тип пресета. Он лежит в папке VSCO Film 04 и называется Fuji Astia 100F--. Посмотрим на него в действии.
01. Фотография RAW, никакой обработки. Видим, что она тускленькая, не чувствуется объём.
02. Применяем одним нажатием кнопки пресет Fuji Astia 100F--. Изменения налицо - фото стало немного более синее, вода стала более объёмной и контрастной, да и вся картинка приобрела объём. Света немного поднялись вверх, то есть немного увеличен контраст.
Давайте посмотрим, что делает пресет Fuji Astia 100F-- с настройками Lightroom. Пресет применяет собственную кривую, также подстраивает света и тени. Конечно вы вправе подкрутить влево или вправо, обычно я после применения пресета вношу коррекцию в параметр экспозиции, так как пресет делает фото немного светлее. И также мы видем в окне Camera Calibration применение профиля выбранной плёнки и коррекцию основных тонов. Синий уводится немного в циан, зелёный - в сторону жёлтого, красный - в сторону оранжевого.
03. Возвращаемся к фото. По своему вкусу я вношу небольшие коррективы. Понижаю экспозицию, немного утепляю картинку. Также небольшое повышение локального контраста и усиление полутонов (не насыщенности!)
В итоге получаем такую пасмурную полувечернюю немного драматичную картинку, такую, как её хотел видеть я.
Давайте рассмотрим ещё примеры применения моего любимого пресета Fuji Astia 100F--. Берём светлую солнечную фотку без обработки. Экспозиция изначально в норме.
Применяем пресет. Кажется, что изменений нет. Но присмотритесь к фактуре хлеба и мяса - они стали более акцентированные :) Фотка не очень показательная, но суслик все равно есть!
Идём дальше. Ещё одна солнечная фотография - необработанный RAW.
Жмакаем на пресет. Картинка стала немного объёмней и фактурней.
Теперь попробуем обработать портретик.
На выходе объёмчик добавился. Да, нужно обрабатывать дальше, но первый шаг сделан неплохо.
И напоследок - фотография в вечернее время суток. Получается что-то такое, если снимать в RAW
Вот что даёт плагин - повышает контраст в светах и тенях, повышает насыщенность. Можно тянуть света вниз и тени вверх, причём результат симпатичней, че делать наоборот с исходным фото.
Вот так за 2-3 минуты в лайтруме я получаю обработанное фотку. Берегите свои нервы, обрабатывайте фотки быстро :)
Как это снято ?!
2015-02-03 14:30 batoevphoto
Комментарий: Довольно неплохой динамический диапазон, согласитесь. Зритель, смотря на фотографию, находиться в ней, чувствует запах скошенного сена и может прикоснуться ко всему, что есть в кадре. Ниже я покажу исходник как есть и те проблемы, с которыми столкнулся на съемке, а так же их решение.
Вместо вступления
Условия съемки были довольно контрастные, и по отношению к земле я имел очень яркое небо. Наверное многие фотографы сталкивались с тем, что воочию картинка выглядит куда лучше, чем на фотоаппарате. Связанно это с тем, что наши глаза, легко адаптируется к таким сложным сценам, а фотоаппарат имеет более низкую способность к восприятию и передаче диапазона яркости света. Соответственно, в фотографии, чем больше деталей в свете и тени мы потеряем, тем меньше это изображение воспримется как реалистичное.
Классический градиентный фильтр имеет две нейтральных стороны, одна из которых уменьшает интенсивность света с плавным переходом к другой стороне фильтра, которая в свою очередь не изменяет количества пропускаемого света.
Поляризационный фильтр (C-PL) - снижает кол-во отраженного света
Всем удачных кадров )
Облака - белогривые лошадки или делаем супердлинные выдержки днём
2015-01-21 15:10 timon_timonich
Обещанного обычно два года ждут, но в этот раз я показываю небывалую прыть по публикации статьи. Совершенно волшебным образом у меня появилось свободное время и я конечно же вспомнил про вас, своих любимых читателей, которые не могут заснуть уже неделю, ибо тоже хотят уметь делать небывалую красоту как в этом посте. Так что садимся за парты, открываем тетради на последней странице и готовимся записывать.
- Иванов!! Если ты такой умный, вставь на моё место и проведи урок, а я сяду на твоё и буду хихикать!
Вначале немного нудной теории, не спешите в меня кидаться гнилыми санкционными яблоками, но без этих знаний никуда.
Итак, вы такой крутой из себя пейзажист, но почему-то решили в этот день полентяйничать и рассвет проспали. Пейзажное шило в одном месте жить спокойно не даёт и вот вы в полдень выпираетесь на холм в надежне снять шыдевр и нетленочку, который на фотосайте соберет не менее 832 лайков. Меньше как-то несолидно, вы же всё таки мастер своего дела.
Выходите на вершину, а там ..... всё обычно. Ну солнышко светит, речка вроде красивая, вид ноплохой, но гуру пейзажной фотографии за такое закидают фильтрами и чехлами от штативов и будут массово от вас отписываться с фразой "что за бездарь". Вы начинаете грустить, банка пива в рюкзаке начинает предательски шептать "выпей меня", приходит понимание что за такой кадр максимум 20 лайков дадут и то, их придется клянчить у друзей в FB, всячески об этом намекая в статусе.
Но тут вы вспоминаете про древний секрет пейзажистов, передаваемый из поколения в поколение, а именно всесильную мантру "Длинные выдержки любят всё". Еще первобытные люди любили наесться галюциногенных грибов и лежать на травке втыкая на бегующие над ними облака. Так таймлапы и появились и потому это странная любовь и сидит в подсознанье у каждого пейзаженаблюдателя и фотосайтопосетителя.
Вы улыбаясь достаете из недр тридцатикилограммогого рюкзака золотую коробочку, откуда бережно извлекаете волшебный ND-фильтр с затеменением аж на 10 стопов, который снимал еще сам знаменитый ....... ( вставить фамилию, при упоминании которой всё внутри вас прямо трепещет )
"Ах какой я молодец, я же истинный пейзажист-фотограф, у меня есть стекляшки на все случаи жизни!" Но взглянув на экран фотоаппарат, вы замираете в недоумении. Вместо ожидаемых 5-10 минут выдержки, вы видите всего лишь четыре секунды. Вскидывая руки в небу вы в отчаянии кричите "Whyyyyyyyyyyy???????"
Умная картинка для пояснения всего трагизма сложившейся ситуации:
Данная табличка нагло спионерена отсюда. Слева идет пересчет выдержки, если вы используете затемняющий фильтр на 10 стопов, справа фильтр на 6 стопов. Т.е. конкретно в моём случае выдержка была 1/250 секунды и как видно по таблице, если бы я накрутил на объектив фильтр с затемнение в 10 стопов, то получил бы жалкую выдержку всего в 4 секунды. Фотодня на сайте дня стремительно уходит от вас, как и признание миллиона фанаток. Но не надо отчаиваться, снимок с 832 лайками еще может быть вашим, надо просто поиграть в повелителя фотошопа и мастера таймлапсов.
Схема простая, снимаете 100-500 кадров в течении 5-20 минут, вопрос исключительно в вашем терпении и запасах пива. Затем всё это дело клеим в фотошопе и вуаля! Вы король фотосайта, у вас всемирная слава и почитание, полуголые поклоннницы мечтают заполучить ваш автограф на своёй обнаженной груди.
- Сели все! Звонок для учителя!
Съемка
Если при слове таймлапс вас охватывает паника и начинает нервно дергаться глаз, то не спешите ставить на себе крест. Если вы в будущем хотите стремительно ворваться в мир таймлапсеров, то крайне советую прочитать замечательную портянку от 
Дениса Французова "Фотографируем время".
Уснули на втором абзаце?? Не расстраивайтесь, если вы не собираетесь все это дело склеивать в видео ролик, то просто ставье штатив он то у вас есть, иначе какой вы пейзажист? , включайте на камере режим P ( Профессионал ), интервальную съемку ( пульт или настройки фотоаппарата вам в помощь ) и идите гулять. Да вы получите гуляние яркости решил не взрывать вам мозг словом фликеринг и прочие артефакты криворукого таймлапсера, но в данном случае можете смело класть на это каброновый штатив, фотошоп вас спасёт.
По возвращению нашли камеру и штатив на месте? Ну прям совсем хорошо, пришло время запускать лучшее косметическое средство по уходу за кожей - Photoshop.
Пара десятков легких движений и шедевр готов. Обработка
Изначально у нас имеется вот такой вот кадр, один из сотки. Чешский Крумлов в самом расцвете сил, но 832 лайка ну никак мы не получим. Лесть, угрозы и шантаж не помогут, слишком запущенный случай.
Оставшийся гигабайт тяжким грузом лежит на винте и с ним надо что-то делать. потому перейдем к процессу.
Нюанс первый - снимаем в RAW, но в стек грузим JPG файлы. Если не обладаете компьютером ценою в дорогой автомобиль, то скорее всего при попытке загрузить 200 и более RAW файлов, комп у вас к хренам взорвется, напоследок накатав на вас жалобу о бесчеловечной эксптуаиации в европейский суд по правам компьютеров.
Потому я предварительно для каждой сцены или кадра делаю коррекцию одного файла, синхронизирую настройки ( снимали то в RAW ), а затем делаю экспорт в JPG максимального качества с ресаймом до 2500 пикселей ( если я планирую делать ролик в FullHD ) и 4000 пикселей если речь идет о 4К. Небольшой запас нужен для всяких стабилизаций, анимации и прочего. Если вы не планируете заморачиваться с видео можете ресайз не делать, но помните, чем дальше в мегапиксели, тем дольше придется сидеть на жопе, ожидая результаты обработки.
Ок, Google. А как мне эти сотни фотографий загрузить в фотошоп?
Тут два варианта, причем один у нас Adobe почему-то забрал. Раньше в Adobe Bridge выбрав кучу фотографий и зайдя в Tools -> Photoshop мы видели замечательный пункт Load into layers, который собственно создавал файл, где каждый снимок был отдельным слоем. Но почему-то в Adobe Bridge CC после заговора масонов никак иначе, этот пункт пропал.
Но нас не проведешь, мы тоже лыком шиты! Используем старый дедовский метод и спрятан он в закромах фотошопа, а именно Files -> Scripts -> Load Files into Stack.
Выбираем пачку наших шедевров, обязательно ставим галку создать Smart Object, без понятия, как это переведено в прости меня господи русском фотошопе ). Если вы как медведь шатун бродили вокруг штатива и случайно его задели, то и таких берут в пейзажисты, просто поставьте галку "автоматически выровнять кадры". Единственная проблема, выравнивать он будет долго, даже нет ОЧЕНЬ долго! Я один раз ради эксперимента попробовал сотню фотографий загрузить, так и не дождался, пришлось вырубать.
Сколько вешать в граммах или хватит трындеть, конкретику давай!
Ну чтож, система проста как пять копеек. Грузим файлы по вышеуказанномоу спосбу, потом идем в пункт Layer -> Smart Object -> Stack Mode. Не пугайтесь при виде списка из десятка значений, нам отсюда потребуются только два Mean и Median. Переписывать своими словами, то что итак прекрасно написал Дмитрий Новак не вижу смысла, потому в наглую копирую часть текста из его поста. Заметили изящность с которой я отмазываюсь писать что--либо сам? :)
==================================
Mean - это обычное среднее арифметическое. То есть сумма значений элементов, поделенная на их количество. Допустим, у нас в семи слоях значения яркости одного пикселя варьируются так:
5, 7, 3, 9, 4, 6, 5.
Тогда среднее арифметическое этих значений будет примерно 5.6.
Median - это медиана. От среднего арифметического эта статистическая функция отличается тем, что усредняет не все числа, а лишь 1 или 2 значения (в зависимости от четного или нечетного кол-ва элементов), находящиеся в середине ранжированного ряда всех значений. В нашем случае ряд будет выстроен так:
3, 4, 5, 5, 6, 7, 9
И медианой для этого ряда будет число 5, находящееся в середине ряда. Если бы снимков было не 7, а 8, то мы бы в качестве медианы взяли среднее арифметическое двух срединных значений.
Медиана выгодно отличается от среднего арифметического тем, что сильные единичные перепады на нее не оказывают влияния. Допустим, в одном из кадров у нас вдруг проявился горячий пиксель (или человек, или муха пролетела, не важно), и яркость этого участка прыгнула с обычных 9 до 20. Медиана при этом так и останется равной 5. А вот среднее арифметическое уже станет больше 7.
Для нас это означает, что среднее арифметическое слоев лучше уменьшает регулярные шумы, тогда как медиана с этим справляется чуть хуже, но зато она более устойчива к внезапным сильным перепадам яркости. Например, если в кадре были движущиеся объекты, то медиана оставит их след только в тех участках, где эти объекты присутствовали на всех кадрах серии.
==================================
Ну поумничали и хватит, нет ничего нагляднее примеров.
10 кадров, Mean
50 кадров, Mean
200 кадров, Mean
Кнопки шедевр нет, экспериментируем, экспериментируем и еще раз экспериментируем. Где-то лучше работает небольшое кол-во кадров, где-то большее. Все зависит от скорости и направлении облаков, надо пробовать.
Из любопытства, можно также побаловаться с режимом Median, он выдает довольно забавный психоделичный результат:
50 кадров, Median
200 кадров, Median
- Класс, урок закончен. Записываем домашнее задание. Хотя..... Праздники же, обойдемся без него.
Вот собственно и всё. Ловкость фотошопа, немного терпения и никакого мошенничества. Теперь в в курсе как лёгким движение руки делать шедевры, от которых легковпечатлительные посетители вашей странички будут падать в обмороки штабелями.
И с наступающим вас. В будущем году снимайте, экспериментируйте, желаю всем стотыщ миллионов лайков, толпы фоловеров и небывалой цифры в СК. Оставайтесь на связи и да пребудет с вами светосила!
Рассветный пейзаж - вариант обработки и процесс
2014-10-13 08:38 dmitry_novak
Вообще я не люблю долго и муторно обрабатывать фото, почему-то у меня так устроен мозг, что после такой обработки фото как-то теряет исходную ценность и вау-эффект :)
Вот сейчас примерно такую для себя наметил методику обработки пейзажей (не только рассветных), о которой и напишу. Результат мне более-менее нравится, при том, что здесь минимум ручной работы, масок и т.д., в принципе можно обойтись без планшета вообще. Я не преподношу это как что-то совершенное, выставочные шедевры надо ковырять более вдумчиво и аккуратно, а конечный результат - дело вкуса. Но здесь применяются методики, которые могут кому-то оказаться полезными.
По клику - обои 1920х1200
Вот такие исходные равы были:
Как это было сделано?
Итак, конкретный случай у меня - очень контрастная сцена, съемка против солнца на рассвете. На HDR я изначально не рассчитывал (ну не люблю я его!), снимал с рук, но все-таки сделал два кадра с эксповилкой - один чуть потемнее, для неба, другой - как основной, чтобы потом потянуть немного из теней. Олимпус конечно довольно шумная камера, но если по пикселям не лазить, то +1.5 Ev потерпит. А то и +2.0, если потом шумодавом пройтись.
Я все-таки уломал сам себя и последовал советам в комментариях вот тут (за что вам всем огромное спасибо!), поставил Фотоматикс.
Сконвертировал пару кадров в RPP практически с дефолтными настройками, без каких-либо изысков, кроме настройки ББ Daylight, кривой контраста L* и пленочной симуляции V50v2. Описывать это подробно не буду, процесс понятен.
Далее загнал эти кадры в Фотоматикс, сначала склеил их в HDR с автовыравниванием (выровнялось хорошо, а съемка была с рук). Затем сделал tone-mapping, но не простой, а золотой (С), т.е. попробовал их новую фишку Exposure Fusion, метод, который работает более натурально, чем традиционные локальные адаптации.
Вот параметры и собственно картинка на выходе, которая меня полностью устроила в качестве сырца для последующей фотошопности:
Следующим шагом у меня уже традиционно идет что-то для многих непривычное и даже кощунственное - я вдруг беру и отрываю
На самом же деле плагин Silver Efex очень удобен тем, что, во-первых, в нем богатый инструментарий для качественной настройки локального контраста раздельно в тенях-середине-светах, и плюс еще куча удобных плюшек. И во-вторых, работа в ЧБ режиме дает мне возможность не отвлекаться на цвет, и это реально очень помогает.
Итак, что я делаю в Silver Efex:
1. Оцениваю исходную ЧБ картинку, отмечаю для себя, что я тут хотел бы поправить:
2. Включаю Tonality Protection для светов и теней, чтобы не выбивало черный и белый.
3. Накручиваю Structure для теней, середины и светов раздельно. У плагина хороший алгоритм, который практически не создает ореолов и контуров, свойственных для обычного USM в режиме HiRaLoAm. Нет, конечно ореолы получить можно при желании, но, как говорится, заставь дурака богу молиться... :)
В общем, уже что-то заиграло:
В какой степени накручивать Structure - тут дело вкуса и зависит еще от сюжета. Здесь у меня уж слишком мягкая туманная картинка, которой хочется прибавить ощущения детализации, фактурности.
3. Дальше надо бы поправить общую экспозицию - все-таки фото темновато. Потом я еще буду накладывать корректирующий слой с кривыми, но сейчас все равно введем небольшую поправку. В Silver Efex это можно сделать несколькими способами. Либо крутить общий Exposure, но это не очень интеллектуально. Либо раздельно покрутить бегунки Highlights-Miditones-Shadows. Либо дернуть Dynamic Brightness. Последний инструмент немного влияет на локальный контраст, но в прнципе при осторожном обращении делает то, что нужно.
Сейчас я не хочу переусердствовать, есть мысль сохранить несколько интимный характер снимка, не выпячивая грубо. Тем более что будут еще разные корр. слои наверняка.
4. С точки зрения глобальной коррекции в принципе на этом можно и остановиться. Иногда я включаю Color Filter, но тут надо быть очень осторожным - именно тот момент, когда из-за отрыва яркости от цвета можно запороть картинку. Обычно я анализирую, что мне может дать настройка хроматической чувствительности, и если можно проявить какие-то важные детали или фактуры, то аккуратно пробуем.
Виньетка и прочее нам здесь тоже не особо пригодятся (если что - добавим позже средствами фотошопа).
5. Во всех фильтрах Nik Collection (ныне уже Google) есть такая чумовая и мегаудобная фишка - Selective Adjustments. Реально очень быстрый и удобный инструмент, когда надо где-то локально сделать "погромче".
В этом пейзаже меня интересуют деревца посередине справа, там светлая листва, хочется ее подчеркнуть. Ну и еще где-то по мелочи. В общем, добавляем несколько точек селективной коррекции и настраиваем для них радиус, контраст, яркость и структуру. Получается вот что:
В идеале конечно такие коррекции лучше делать вручную в ФШ с помощью масок и в цвете. Но в плагине у меня получается как-то более общо видеть всю картину целиком, а возиться с dodge-burn и масками я не люблю - почти всегда получается вымученная картинка. Хотя кому-то больше нравится именно ручками все делать - что ж, могу только по-хорошему позавидовать усидчивости :)
Еще раз повторюсь, что здесь я не гонюсь за шедевром, а лишь показываю некоторые методики, которые дадут в конечном счете довольно сносную картинку. А где и в какой степени углубляться в обработке - это уже каждый решит сам.
6. Итак, применяем плагин и получаем доп. ЧБ слой поверх исходника.
Особо отметим, но на все это у меня ушла минута от силы. Ручная обработка инструментами ФШ здесь заняла бы намного больше времени.
5.Теперь включаем черно-белому слою режим Luminosity, таким образом цвет теперь у нас берется с низлежащего исходника, а яркость - с результата работы Silver Efex со всеми тональными коррекциями:
Как видно, картинка получается на данном этапе довольно грубая, и цвет здесь потерял естественность, кое-где стал белесым. Это и есть издержки раздельной работы с яркостью и цветом. Но нас это не пугает, поскольку пейзаж штука довольно абстрактная, и я не ставлю целью получить 100% точную цветопередачу, мне важнее общее эмоциональное впечатление.
Здесь не грех вспомнить об одном простом правиле: если делаешь какие-то сильные коррекции, обязательно потом уменьши прозрачность этого слоя. Так и в этой фотографии - мы только выиграем, если снизим прозрачность процентов до 50-70. Но точные регулировки делаются нелинейно в течение всего процесса. То тут подправишь, то там, по мере прохождения прокачиваешь картинку :)
И все-таки мне еще хочется чуть-чуть подкорректировать некоторые места вручную - осветлить и затемнить их через Dodge и Burn. Эти коррекции я произвожу на том же черно-белом слое, что далеко ходить. С отрегулированной прозрачностью получается уже более адекватный результат:
7. Теперь настала пора привести в порядок уехавшую насыщенность. Для этого я создаю корректирующий слой Hue and Saturation. Важно, что в параметрах Blending options я ограничиваю воздействие этого слоя в светах - на мой взгляд, там и так достаточно насыщенно, а в тенях как раз не хватает.
Корр. слой можно располагать как над исходником, так и над ЧБ-слоем, результат при этом получается немного разный, потому что отсечка в Blending Options реагирует либо на тональность исходника, либо на тональность, уже корректированную ЧБ-слоем.
В данном случае я кладу коррекцию насыщенности между ЧБ-слоем и исходником:
8. Анализируем изображение. При общем взгляде мне кажется, что немного не хватает тональной перспективы, дымки, ощущения воздуха. Отчасти тому виной и алгоритмы HDR, которые все-таки запустили свои грязные ручонки в мой пейзаж :) Отчасти виноват и я сам, наращивая локальный контраст и убивая тем самым легкость и ощущение пространства. Но ничего страшного, сейчас мы это исправим и улучшим.
Выделяем все три слоя - исходник, корр. насыщенности и ЧБ. Жмем Cmd(Ctrl)+Alt+Shift+E - и получаем схлопнутый результат на отд. слое поверх всего.
Дальше мы сконвертируем этот слой в смарт-объект, чтобы было удобно применять смарт-фильтры. Из всего их несметного богатства нам понадобится только Гаусян блюр :) Добавляем его с большим радиусом (200-250 сойдет, но можно подкорректировать потом), а слою выставляем режим Screen, пробуем настроить Blending Options:
Таким манером мы вернем в изображение немного воздуха и дымки, причем в качестве донора используется сама картинка, но с сильным размытием.
После более тонкой настройки блендинга и прозрачности слоя получаем такой вариант:
Здесь я еще немного прибрал вырвиглазной насыщенности - поскольку все на слоях, воздействие легко корректировать. Подбираю прозрачность слоев и силу коррекции по вкусу. Это тонкая настройка, которую можно делать очень долго, потом пойти поспать и утром еще раз всё переделать по-новому - обычно так и выходит :)
10. Добавляем поверх кривые (воздействие которых я тоже ограничил в Blending Options в светах, чтобы не выбивало лишнего). Помимо яркостной коррекции я там же сделал и легкое тонирование, чтобы направить цвет больше в сторону теплых рассветных оттенков, ну и это помозгло заодно несколько "собрать" весь пейзаж. Как раз тот случай, когда продуманное и аккуратное тонирование может быть на пользу. Но конечно дело вкуса.
11. Дополнительно можно попробовать добавить очень легенькую виньетку.
Делается это так:
- создаем корр. слой с кривыми
- делаем овальную селекцию в режиме маски слоя
- заливаем маску по селекции
- размываем маску с большим радиусом
- затемняем кривые и подбираем режим смешивания (я выбрал Multiply).
- традиционно уменьшаем процент видимости слоя.
- в Blending Options я еще убавил влияние виньетки в тенях, чтобы не уходило в черноту
Сразу отсекается лишее, картинка еще больше приобретает объем. А глаз всегда любит, когда ему подсказывают, куда надо больше зырить :)
12. Заключительным этапом можно обрезать лишнее (разумеется, в отдельном файле!). Тут мне хочется отсечь всякое мельтешение и "дырки" по краям, чтобы не отвлекали. Показать-то хочется всё, но мозг зрителя вряд ли сможет вместить это обилие деталей, поэтому будем резать.
В принципе кадрирование - это всегда вкусовщина.
Тут такой снимок, что его можно обезать очень по-разному.
В том числе и в панораму.
Интересно бывает поиграться с отражением по горизонтали. Это художественная работа, поэтому фактический материал нас не очень волнует, главное, чтобы было красиво, а взгляд, опять же, направлялся по какой-то понятной внутренней логике.
В общем, большое пространство для экспериментов.
Еще можно было бы заштамповать провода и мужика без удочки, но влом :)
Немного о цвете кожи и о сиськах (18+)
2014-08-19 23:04 sergbrezhnev
Решил написать о том как сделать такой цвет кожи, как в своей недавней серии Body Beauty. Для тех, кто ее не видел, вот картинки:
И что с кожей? Да все просто. Есть нормальная, надо сделать лучше.
У меня часто спрашивают о цвете кожи. Показывают мои или чужие работы и спрашивают: "Как сделать такую?".
А на самом деле в большинстве случаев исходник - это 80% результата.
Нельзя сделать из белоснежки - мулатку. Если нужен загар - то нужно что бы изначально был не очень светлый тон кожи.
Если нужна белая кожа - то лучше что бы и модель не была сильно загорелой.
Понятно, что если очень нужно - то можно потанцевать с бубном, потратить кучу времени и добиться какого-то требуемого результата.
Но суть не в этом, что-то я отвлекся.
Значит имеем мы красноватый оттенок кожи и местами неоднородность цвета.
Ставим задачу получить не красный, а ближе к оранжевому, но красивому.
Первым делом нужно убрать неоднородность. Вариантов как это сделать - уйма.
На этих картинках я просто прокрасил требуемые местам в режиме color.
А дальше как видно на гифке - уводил цвет от красного к зеленому (если смотреть по палитре или цветовому кругу).
Только не совсем в зелень, а немного. Тем самым получая нужный оттенок.
И тут надо не только менять цвет, но и насыщенность. Если сменить только оттенок, то насыщенности не будет хватать.
Если у вас картинка изначально очень насыщенная, тогда надо уменьшить чуть насыщенность. Что бы не было кислоты.
Процесс работы с цветом кожи:
1 - Оригинал
2 - Прокрасил неоднородный цвет.
3 - Увожу весь цвет кожи в сторону оранжевого.
4 - Добавляю контраст. Он дает еще насыщенность цвета.
5 - Делаю еще чуть насыщенней (становится очевидней слегка красноватый оттенок).
6 - Добавляю зеленого и получаю хороший цвет кожи. (хороший на свой вкус...).
Разница не особо большая, но стало получше.
И еще я подумал, а можно бы сделать подобный цвет на этапе raw-конвертации?
Попробовал покрутить равку и получил почти такой же, только погрязней (т.к. кожа и тело еще не обработаны).
И что это означает? Да ничего :)
Работать с цветом, как и с фотографией в целом, можно где удобней конкретному человеку и оба варианта будут правильными.
Просто есть определенные задачи. Одни для raw-конвертации, вторые для фотошопа. И каждый решает их как ему удобней/привычней.
Всем мир! И ходите в зал :)
Обработка фото за 1 минуту - 7. Цветокоррекция.
2014-07-15 01:12 letohin
На самом деле время, потраченное на обработку фото, не играет для меня решающей роли, главное - не долго, иначе этот процесс перерастает в задротство. Особенно забавно наблюдать, когда самые посредственные фото пидорят по 3-4 часа, и потом гордо подписывают - я обрабатывал это фото 4 часа! Так и хочется оставить комментарий - и зачем ты это делал?! :)
Я помню те романтические времена : когда Николас Кейдж еще не снимался в трешовых фильмах, и любой подросток знал, что такое p8w600100... Точно так же я помню время, когда никто не открывал в Лайтруме вкладку CameraCalibration и даже не задумывался, что с ней делать! А потом, как метеорит, как девальвация 2010 года, как зеленые человечки в Крыму, неожиданно на всех свалилось, что CameraCalibration - наше всё!
Интернет наводнили фотографии людей с морковным цветом кожи, странным цветом губ (по ним почти всегда можно вычислить этот модуль). Люди начали яростно писать под фото - обработка только Лайтрум! Череда мастер-классов о том, что фотошоп уже не нужен, и в лайтруме можно сделать свадьбу за 1-2-3 часа (до сих пор загадка, а вот если у невесты толстенькие ручки, или не дай бог герпес выскочил, что тогда?).
Что-то я ушел в ностальгию.. К делу! Покажу сегодня, как очень быстро сделать модный(мне кажется, часто вижу в последнее время) вариант цветокоррекции.
1. Открываем сырой raw. Фотография получилась очень теплая по балансу цвета, Наташа хороша в любом оттенке. Идем сразу во вкладку CameraCalibration.
2. На скриншоте понятно, в какую сторону я сразу выкручиваю ползунки.
3. После кручения CameraCalibration баланс температуры начинает играть гораздо интереснее. Дальше - простой способ подровнять кожу - Highligts в + и одновременно Whites в - . Остальная работа со светами на свой вкус. И главное - вернуть фото цвет, Vibrance смело добавляем в +.
4. Слегка докручеваем оттенки в HSL.
5. Добавляем резкости, кто как любит, как с солью при готовке, только тут, к счастью, можно все вернуть на исходную :)
6. 52 секунда, немного виньетки и шума.
7. 57-58-59 ... окончательная доводка на ваш вкус.
8. Было.
9. Стало. Я давно хочу вывести статистику, сколько % читающих хотят/пишут фразу : «До» было лучше!
Граждане, Товарищи, Дамы и Господа! Тут нет понятия лучше/хуже, вы сами для себя решите, как вам больше нравится, так и делайте.
Это всего лишь один из приемов, который можно использовать, и далеко не всегда он подходит либо вообще нужен. Ну и, кстати, в своём первом посте про обработку в конце есть хрестоматийное фото на тему из Простоквашино.
10. Попробовать свои силы можете на этом же RAW`e. Как обычно, жду ваших результатов и вопросов в комментариях. Успехов!
11. Немного юмора.
На тему обработки и съемки можете почитать мои предыдущие посты :
1. Обработка за 10 минут с Лерой.
2. Обработка за 10 минут с Настей.
3. Обработка за 10 минут с Лейлой.
4. Как придумать цвет.
5. Естественный свет в фотографии.
6. Обработка за 10 минут с Таней.
7. Обработка за 10 минут с Аней.
8. Обработка за 10 минут с Катей.
9. Фото дня за 5 минут с Викой.
- я в интернете
Как сделать вечернюю панораму
2014-07-11 16:09 yauhen_buzuk
Сегодня я начинаю новую рубрику - уроки. В них покажу вам, как сделан тот или иной снимок: какие технические приемы применялись при съемке, на каких параметрах снималось, как обрабатывалось и т.д.
Начнем сразу со сложного - вечерней панорамы Дрездена. Но попытаемся сделать ее простейшими методами.
Начнем со съемки. Для того, чтобы сделать подобную картинку, нужно лишь прийти в нужно время в нужное место:
1. Нужное место подбирается заранее, чтобы успеть подготовиться: выбрать точку съемки и поставить штатив. В таких фотографиях эффектно смотрится вода, поэтому можно присмотреть место возле рек или озер. Так мы получим в кадре не только архитектуру, но и разноцветные отражения, которые создадут дополнительный план в снимке.
2. Нужное время длится крайне недолго, поэтому действовать нужно быстро. Как понять, что оно нужное? Очень просто - небо в этот промежуток времени еще немного освещено лучами зашедшего солнца, но оно несколько темнее, чем яркость фонарей и подсветки зданий (где-то на ступень-полторы экспозиции). Таким образом, есть шанс показать и глубокий синий цвет неба и теплые оттенки уличного освещения.
3. Технические параметры съемки подбираются по обстановке, но при съемке воды я стараюсь подбирать выдержку довольно длинную (здесь 20 секунд), чтобы она превратилась в то, что описывается красивым словом "гладь". Диафрагма нужна закрытая (в данном снимке f16), для максимальной глубины резкости. Чтобы позволить себя увеличить выдержку, значение ISO было выставлено минимальное из доступных в моей камере.
UPD. Для всех снимков, из которых будет состоять панорама, нужно выбирать единые параметры экспозиции, чтобы в дальнейшем одни не выбивались на фоне других, и программа могла склеить панораму качественно.
Теперь несколько слов о панораме. Если речь о вечерней съемке, то естественным будет использование штатива. Поставив камеру так, чтобы кадр выстраивался вертикально (чтобы сделать разрешение панорамы больше и увеличить площадь неба и воды в кадре), я сделал 10 снимков от левого края к правому с перекрытием между кадрами около 30% (чтобы программе было легче "сшивать" панораму".
Собственно, вот и все хитрости съемки. Но именно эти хитрости позволяют сделать так, чтобы потом не мучаться с обработкой.
А теперь несколько слов об обработке. Ее будем делать в Lightroom.
На картинке ниже вы видите один из кадров панорамы до и после обработки. Кстати, тут же вы можете увидеть параметры, на которых делались снимки.
Первым делом обратим внимание на закладки Basic и Lens Correction. В последней ставим птички напротив автоматической коррекции геометрии и хроматических аббераций.
В закладке Basic, где собраны основные настройки изображения, сдвигаем баланс белого влево (в более холодные оттенки, чтобы проявить цвет неба), делаем коррекцию экспозиции в плюс, осветляем тени (Shadows) и самые светлые участки (Whites). Менее светлые участки (Highlights) чуть притемняем, также сдвигаем вниз точку черного (Blacks). Таким образом картинка стоновится более контрастной, но без пересветов в светлых участках и без провалов в тенях.
Также можно увеличить микроконтраст (Clarity) и Vibrance - снимок станет еще более контрастным и насыщенным. Но с этим лучше без фанатизма.
Следующим шагом станет работа с отдельными цветами (HSL). Здесь основной момент - это притемнение теплых оттенков подсветки зданий и осветление синего цвета неба. Всего по чуть-чуть. Но тут уж дело вкуса. Кому-то наверняка не понравится моя синяя картинка, кто-то напротив скажет, что насыщенности не хватает.
Сделанные изменения применяем к остальным снимкам, сделанным для панорамы. Подробно останавливаться не буду, просто CTRL+C на снимке-образце и CTRL+V на всех остальных, которые нам нужны. Экспортируем снимки.
Финальный этап - панорама. Будем делать ее средствами Photoshop. Для этого открывает закладку File>>Automate>>Photomerge. Это и есть инструмент для склеивания панорам. Есть множество других, от сторонних производителей, но сегодня обойдемся простейшими средствами.
В открывшемся диалоговом окне нажимаем Browse, выбираем нужные файлы в любом порядке и нажимаем OK.
Выбранные файлы помещаются в окно Photomerge, где в нужном режиме (чаще всего это Auto) они собираются в панораму. Для этого нужно просто нажать OK.
Кстати, обратите внимание на строки Vignette Removal (коррекция виньетирования) и Geometric Distorsion Correction (коррекция дисторсии) на предыдущем изображении - их стоит активировать. С ними шанс получить качественную панораму увеличивается.
Результат далек от идеала, но в данном случае это обусловлено тем, что при выборе снимков я захватил пару лишних - сделанных при других параметрах экспозиции.
Учитывая ошибку, снова возвращаемся к Photomerge. На этот раз выбираем только нужные снимки и повторяем описанные ранее действия. Смотрим на результат - уже лучше, но переходы между кадрами кое-где заметны. Исправляем это обычной "заплаткой" - обводим проблемный участок и перетягиваем заплатку на место с ровным небом.
Тем же способом убираем черные пятна - это пыль на матрице. Хотя в моем случае, это уже даже не пыль, а скорее грязь.
Желающие убить время могут тем же способом избавиться от коряг и другого визуального мусора в воде.
Кадрируем изображение инструментом Crop.
И сохраняем в виде нового файла.
Все! Можно печатать, делиться в ЖЖ и соцсетях!
Стоит отметить, что в подавляющем большинстве случаев фотошоп неплохо справляется с панорамами. Так что этим инструментом очень даже можно пользоваться. Но в первую очередь нужно позаботиться о том, чтобы хорошо снять, тогда и вам, и программе будет куда легче.
Панель для фотошопа - режимы наложения
2014-06-21 11:42 sergbrezhnev
В последнее время мне все чаще при обработке необходимо создавать пустые слои в разных режимах наложения. Обычно я ничего не подписываю и когда слоев становится много, получается бардак. И я решил сделать панельку, которая будет в 1 клик создавать пустой слой в нужном мне режиме и подписывать его именем режима наложения. И этой панелькой я решил с вами поделиться :)
Сама панелька выглядит вот так:
А по клику на кнопку создает вот такие слои:
Есть небольшая проблемка в размере панельки. По умолчанию, когда вы открываете фотошоп и открываете панель - ее правая часть шире, чем на скриншоте выше. Но она масштабируется и ее можно сделать поуже. Хотя, может кому-то и так не будет мешать. На этот счет прочитано мною много информации в интернете и на форумах Adobe, и пока это никак не вылечить на узких панельках.
Сама панель для фотошопа CS6. В CC вроде тоже работает..
Устанавливается просто закидыванием папки с панелькой по этому адресу на PC: "C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CS6 (64 Bit)\Plug-ins\Panels\". На маке туда же: Plug-ins\Panels\.
Ее можно найти в меню Window\Extension.
Ссылка на панель: Панель Blending Mode.
Всем мир!
Обработка фото за 10 минут - 6
2014-06-19 21:14 letohin
Привет, друзья, вы скучали по обработке за 10 минут? Я тоже! Сегодня покажу как обрабатывал недавнюю серию с красоткой Лерой.
1. Сырой файл. Зелень очень скучного цвета, рододендроны тоже не блещут. Зато Лера и так хороша!
2. Немного подтянем свет и насыщенность.
3. Меняю оттенок зеленого на более холодный и интересный для меня, добавляю насыщенности рододендронам(вы попробуйте прочитать и повторить это название первого раза :)
4. Докурчиваем зеленый в Camera Calibration.
5. Немного играю с кривыми, но не обязательно.
6. Было/стало на этапе лайтрума.
7. Фронт работ : слишком светлый левый край кадра, пересвеченный рододендрон(а-а-а это слово опять), нужно высветлить чуть больше ручки и ножки, мелкая ретушь.
8. На Лере я готов жениться, представляете - фотографифруете вы свою жену, а чистить кожу не нужно - она идеальная. Убираю Healing Brush`em волоски и смягчаю носогубную складку.
9. Пара секунд и готово, и вы по-праву можете требовать вторую тарелку борща со своей супруги за готовое фото!
10. По большим площадям кожи (руки, ноги и т.д.) - аккуратно, через маску слоя прохожусь портретурой.
11. Маска нам позволяет сделать это локально и плавно.
12. Сейчас, уже знакомый нам прием, с осветлением/затемнением через два слоя Multiply и Screen. Подробно он описан в этом уроке. Делаю светлее лицо,ручку, ножки. Затемнением выделяю скулу и глаза.
13. Чуть-чуть Liquify.
14. Готово
15. Слегка подкрашу рододендроны в левой части кадра. Создаю новый слой в режиме Color и кисточкой с нужным цветом провожу по ним, в этом уроке уже показывал данный прием.
16. И затемняю пересвеченный рододендрон(меня уже трясет от этого названия) через корректирующий слой + Кривые.
17. Через них же слегка играю с тонировкой зелени в кадре.
18. Протираем маску в нужным местах кадра, в данном случае - по зелени.
19. Затемняю через маску и кривые левую часть кадра.
20. И слегка добавляю яркости и резкости в моем любимом плагине Alien Skin Exposure, уже кстати вышла 6 версия!
21. Готово!
22. Можно поэксперементировать к кадрированием и пропорциями кадра. Увеличиваем холст (Canvas size) и вытягиваем сильнее левую часть кадра через выделение и Ctrl + T, было в этом уроке.
23. 16-9 - как в кино :)
24. Усилим акцент на Лере, слегка размыв пространство в кадре через плагин Alien Skin Bokeh, эта функция уже добавилась и шестой Alien Skin Exposure.
25. Готово.
26. До/после.
27. Вам предлагаю скачать RAW и попробовать свои силы на этом кадре.
28. Успехов, и по традиции жду ваших результатов в комментариях к этому посту!
На тему обработки и съемки можете почитать мои предыдущие посты :
1. Обработка за 10 минут с Настей.
2. Обработка за 10 минут с Лейлой.
3. Как придумать цвет.
4. Естественный свет в фотографии.
5. Обработка за 10 минут с Таней.
6. Обработка за 10 минут с Аней.
7. Обработка за 10 минут с Катей.
8. Фото дня за 5 минут с Викой.
- я в интернете
Как я обрабатываю фотографии
2014-06-19 21:14 shchepinov
С тех пор, как я перешел на Capture One, в прошлом году, хотел написать пост про то как я обрабатываю свои фотки. Я не приверженец сидеть над одной фотографией по 10 минут, я всегда стремился сделать обработку максимально простой и оперативной, при этом максимально качественной. Конечно, нижеописанный "рецепт" не универсален, всегда найдется фотография, которую захочется сделать лучше/интереснее покрутив дополнительные ползунки и поработав кистью. Но, в целом, я считаю что это работающая универсальная обработка. Все мои фотографии в блоге с июня 2013 сделаны в C1.
Пару слов про то, почему именно C1. Первое и самое главное — цвет. По моему мнению, он более приближен к реальности. Цвет C1 отличается от цвета, который выдает Lightroom, которым я раньше пользовался. Да, в LR можно с помощью поканального редатактирования, камеры калибрейшн или перейдя в фотошоп докрутить цвета до требуемых, только это лишние действия и соответственно время. Кстати, у C1 очень крутые возможности работы с цветом, поэтому во многих случаях, в фотошоп просто не потребуется. Второе — рабочее пространство. Первую неделю привыкаешь, потом кайфуешь. Все блоки можно перемещать, это очень актуально если у вас большой монитор. Я, например, на своем Apple Cinema 23 разместил одном экране почти все нужные мне инструменты. Когда у меня будет 27 iMac, в одно окно поместятся все необходимые инструменты и мне не придется никуда переключаться, все под рукой. Кстати, с моим расположением ленты, в правой части экрана, фотография с которой идет работа, больше чем в LR. Мелочь, а приятно :) Это основное. Дальше копать не буду, в сети достаточно обзоров программы, где все подробно написано.
Теперь про обработку.
Я работаю с сессиями. Т.е. вместо привычного каталога, в рабочей папке с фотками создается ещё несколько папок и файлик сессии. Абсолютно все настройки серии, с которой идет работа, находятся там. Мне так больше нравится :)
Импортировали. На скриншоте вы видите настройки по дефолту и то, как у меня расположены инструменты. Тут не видно, но в блоке Base Characteristics, параметр кривой установлен как Film Standart.
Картинка кликабельна
Применяем заранее заготовленный шаблон, в котором contrast установлен на 10, highlights на 30, в блоке levels сдвинуты точки черного и белого до 3 и 245, подкручена кривая и изменены параметры шарпинга. Все. После этого, я иногда немного меняю некоторые параметры. На этой фотографии я сделал фотографию потеплее, скорректировав Kelvin и Tint, поднял экспозицию на +1 ступень, добавил яркость +3, подтянул тени +5. Такие манипуляции занимают примерно 10 секунд :) Saturation я особо трогать не люблю, а если и кручу, то не больше 3-7.
Картинка кликабельна
Параметры шарпинга. Возможно, эти значения можно ещё подкорректировать, но пока путем экспериментов такие настройки считаю оптимальными.
Экспортируем. Загоняем в фотошоп для ресайза и шарпинга. Уже давно мои фотографии шарпит экшн от Паши Косенко.
Получаем такой вот результат.
Для ЧБ фотографий, у меня немного другой шаблон. Основная разница — параметр контраста. Тут он стоит на 20. Highlights на 10, levels на 7 и 255, чуть изменена кривая. Остальные параметры изменил после применения шаблона. Кстати, забыл написать, обычно я нажимаю в блоке levels кнопочку "A", с помощью которой программа доводит точки черного и белого до краев гистограммы.
Картинка кликабельна
Результат.
Как видите, можно сильно не заморачиваться, и очень легко получить хорошую обработку ;)
В заключении, хочу написать про полезную штуку, с помощью которой можно быстро и легко объединять фотографии, например, как в заглавной картинке поста. Называется штука Tych Panel. Перейти на сайт разработчика можно по этой ссылке.
После инсталляции в фотошопе, живет тут. В общем, рекомендую.
Надеюсь, кому-то будет полезен этот материал. Если есть дополнительные вопросы или замечания, буду только рад.
C Днём победы, любимый город! Или как правильно снимать салют?
2014-06-19 21:13 safronov
Оригинал взят у safronov в C Днём победы, любимый город! Или как правильно снимать салют?
Вечером 9го мая, со штативом в руках и фоторюкзаком на плечах у меня была одна единственная цель - круто снять салют ко Дню Победы!
По этому случаю, уже около 9ти вечера я был уже на одной из высоток Волгограда, откуда открывается первоклассный вид на центр города. Далее пристреливаемся по настройками и ожидаем начала -) Снимал я на Nikon D700, объектив 50мм 1,4G. Параметры 10 sec at F/10(14); ISO 200.
Теперь по поводу как же всё таки правильно снимать салюты/феерверки и т.д. Мои рекомендации не являются последней инстанцией, так снимаю я - быть может кто-то делает иначе и не хуже.) Но тем не менее. По сути алгоритм достаточно простой, и вовсе необязательно затем склеивать кадры в фотошопе - отличную фотографию можно получить и одной картинкой, либо можно задрочить с мультиэкспозицией. Но по мне проще в итоге склеить всё в шопе :)
Но вернёмся к алгоритму.
- Разумеется снимаем со штатива! Желательно хорошего штатива. На самый крайний случай просто ставим камеру на ровное основание или на пакет гречки))
- Настраиваем экспозицию. Так что бы на минимальных ИСО, на прикрытой диафрагме хватало света прорисовать кадр.
- Т.к. салют снимаем на выдержке, имеет смысл ориентироваться что бы выдержка была 5-15 секунд. Можно "морозить" залпы более короткой выдержкой, либо наоборот "размазывать" по максимуму небесные огни на длинных выдержках. Либо комбинировать разные кадры по ходу светового шоу - это оптимально.
- По ходу залпов, как это обычно бывает, под конец фигачат больше-ярче-выше - в таком случае, что бы салют не уходил в пересвет - просто прикрываем диафрагму на несколько значений. (на моём кадре выше, все снято на 11ой диафрагме, а во время самых больших и ярких залпов я прикрыл до 14ти)
- Снимаем-снимаем-снимаем. Рекомендую ставить камеру на таймер 2х секундный или пользоваться тросиком, во избежание шевеленки.
- Клеим в фотошопе. Накладываем кадры друг на друга, режим наложения Lighten (при нём на верхнем слое остаётся всё что ярче, чем на слое ниже - т.е. света от нового залпа в нашем случае) и протираем нужное по маске :) Не забываем что при ярких залпах, свет салюта может отражаться в воде(если снимаем с воды на переднем плане) или в крышах домов или ещё где нибудь. Эти отражения так же просвечиваются в режиме лайтен, и их тоже протираем по маске.
- Профит!
- Физически: если есть возможность встать там, где ветер слабее или где срывает поток. Меня в этот раз спасла колонна, за которой ветра практически не было. На самый крайний случай, можно попросить друга встать со стороны ветра перед камерой. Так же используем максимально сложенный штатив - так он куда устойчивее. Если есть крючок под штативом - вешаем рюкзак или что нибудь тяжелое.
- С помощью камеры: используем меньше выдержки. К примеру 2-5 секунд, что бы была куда меньшая вероятность и влияние ветра на шевеленку. Поднимаем ИСО и приоткрываем диафрагму. И да, лучше получить более шумный, но хороший кадр, чем получить серию брака - зато без шумов ))
Не ожидал что салют будет столь высоко - думал что придётся нарастить фон чуть вверх, но не стал. В конце ещё добавил звёзд для антуража.
Такими были исходники, плюс ещё по мелочи пару залпов вклеивал - но они едва едва заметные. Сперва я работаю с RAWом в Adobe Lightroom - далее перехожу в Photoshop, для финальной склейки и ретуши.
Ну и дополнительно, как БОНУС, публикую кадр моего коллеги, напарника и друга - Антона Батоева. Кадр снят в прошлом году со противоположной стороны Волгограда, от реки Волги, по той же технологии, на Nikon D700, объектив 50mm 1.4, F11, выдержка от руки (bulb), штатив.
UPD: Да да, я понимаю что есть множества других способов красиво снять салют/фейерверк. Начиная от простых кадров с рук, заканчивая мультиэкспозицией... Я понимаю что когда крутое световое шоу, даже кадр на айфон будет круче - чем любые извращения со склейкой дублей скромных залпов.
Почта для связи со мной: ev.safronov@gmail.com
Обработка фото за 10 минут - 5.
2014-04-09 01:35 letohin
Давно уже ничего не писал на тему обработки, каждый раз садился за клавиатуру и волновался - будет ли интересен мой пост, ведь тут нет ничего про Крым, вежливых людей, танки у границы и т.д.
От слов к делу, сегодня очень простой, и, как обычно, быстрый пример тонирования и обработки фото с Настей.
1. Сырой рав, почти никаких изменений.
2. Кривыми затонируем тени в синий(выбираем синий канал), мне, лично, кривые гораздо удобнее использовать в фотошопе, но можно и тут.
3. Чуть крутанул цвета, обыграл яркую рубашку - сделал красный насыщеннее.
4. Вот простой прием исправить дисторсию(искажения) оптики, хоть тут и 50 мм, можно его чуть подтянуть - выбираем вместо него 35.
5. И крутим ползунок Distortion.
6. Чуть затемним края, капельку шума и немного камера калибрайшн.
7. Всё-таки вернулся к кривой и сделал чуть контрастнее.
8. До/после на этапе лайтрума. Вот этот пресет. Но, конечно, пробуйте крутить сами, так гораздо интереснее.
9. Как видите - никаких глобальных проблем с кожей нету.
10. Немного Портретуры через маску по телу.
11. Ликвифай - нашей всё.
12. Уже знакомый нам прием осветления/затемнения по этому уроку. Тут совсем чуть-чуть проработал скулы и область глаз.
13. Дешево и сердито, а точнее просто, как лопата и эффективно как лом - выделяем область с проблемой(комод сзади) нажимаем Ctrl + T (свободное трансформирование) и просто утягиваем его сторону.
14. Два раза штампиком нажать и будет идеально :)
15. Комода как и не бывало :)
16. Чтобы показать вам хоть что-то новое. Губки(левый кадр) стали сочнее очень простым способом - копия слоя + режим Overlay + маска. Аккуратно белой кистью их протираем, и мммм...!
17. Чуть подркутил баланс цветов. Тут всё на ваше усмотрение.
18. Прибавим резкости.
19. Ctrl + A + Ctrl + T - вытягиваю кадр чуть вверх(люблю вытянутые черты).
20. Решил не лениться, убрал излишнюю насыщенность в области левого запястья и ножки (хуе/сатурейшн + маска слоя).
21. Я не могу не зайти в кривые на финише. (Кривые - самый крутой инструмент, был бы задротом - сделал бы татушку на плече с ними)
22. 10 минут позади.
23. 1-2-3.
Скачивайте этот же RAW, и показывайте в комментариях, как у вас получилось.
Не могу без юмора :)
P.S. Если кто-то увидит шумные градиенты на фоне, а уверен всегда есть
На тему обработки и съемки можете почитать мои предыдущие посты :
1. Обработка за 10 минут с Лейлой.
2. Как придумать цвет.
3. Естественный свет в фотографии.
4. Обработка за 10 минут с Таней.
5. Обработка за 10 минут с Аней.
6. Обработка за 10 минут с Катей.
7. Фото дня за 5 минут с Викой.
- я в интернете
Замена фона
2014-04-06 14:27 dreamlyn
Привет!
Достаточно часто на своих фото я меняю фон, и для этого есть ряд причин:
! для многих моих идей невозможно найти подходящее место в пределах земли
! в тех местах которые все таки существуют, не всегда реально получить нужное освещение
! лень(пожалуй это основное :)
И сейчас я постараюсь рассказать вам как именно я это делаю.
Сразу предупреждаю - статья рассчитана на пользователей которые знают основные инструменты фотошопа. :)
Итак, как нам получить такое, смотрим под катом:
1. Съемка.
кадр специально снимался с помощью сильного контрового освещения - чтоб получить красивые блики на одежде и потом аккуратно вырезать фигуру из фона.
2.Raw-конвертация.
Хотелось получить максимально драматичный кадр, потому уменьшил параметры экспозиции(Exposure) и максимально увеличил четкость(clarity), подсвечивание(Highlights) тени(Shadows) и черные(Blacks), для получения максимального объема.
На самом деле, если вы планируете печать на большом формате, не стоит усердствовать с этими ползунками - могут появиться нежелательные эффекты. но в нашем случае "грязь" нам только на руку.
3.Доработка в Photoshop.
Добавляем детали на теневую сторону с помощью корректирующих слоев и осветляющей маски.
4.Вставляем фон.
я специально попросил модель надеть капюшон, чтоб не морочить голову вырезанием волос на фоне, поэтому маска достаточно легко создается при помощи инструмента волшебная палочка (Magic Wand Tool), уточнение края (Refine Edge), и доработкой кистями.
5.Добавлям летящие частицы.
Всякие летающие мелкие штуковины - это один из способов объединить всю картинку в одно целое, чтоб она не распадалась на части, создать иллюзию целостности.
Нам понадобится фотография снега на черном фоне. На черном потому что его легко накладывать с помощью режима экран(Screen)
Добыть его можно в интернете, а можно выйти зимой в снежную ночь, вооружившись камерой, вспышкой и термосом горячего чая\кафе\глинтвейна (в зависимости от местонахождения, вероятно монтировкой\газовым баллончиком\электрошокером ;), и поснимать со вспышкой падающий снег. Должно получится примерно такое фото:
при съемке можно поэкспериментировать с глубиной резкости, и накладывать потом все более реалистично, хотя обычно
Для создания эффекта присутствия нужно проработать передний и задний план нашего снега. На переднем плане он должен быть более крупным и размытым, средний план находится на одном уровне с моделью и подразумевает минимальное размытие снежинок, а вот на заднем плане снег минимального размера и тоже размыт посильнее.
передний
средний
задний
Вот как выглядит фото после наложения:
Снег слишком перекрывает лицо, попадает на глаза, и вообще забирает на себя все внимание. Поэтому масками убираем снег с тех мест где он не нужен, и получаем вот такую картинку:
Уже лучше, но все еще мешает, так что меняем прозрачность слоев чтоб частицы не отвлекали зрителя от главного героя, а подчеркивали настроение.
6. Последний штрих - добавляем объема картинке, слегка подсветив небо. Я сделал это с помощью осветляющей кривой.
и протерев маской в нужном месте:
Вот и все. Надеюсь вам понравилось и все было понятно :)
Обработка фото за 10 минут - 4.
2014-03-12 20:18 letohin
А теперь к событиям в Украине фотошопе :) Сегодня будет урок про ч/б. Будем делать душевную и шумную картинку. Просто и быстро, как обычно!
1. Лайтрума минимум : чуть выравниваю свет.
2. И добавляю резкости.
3. Лейла, я знаю все твои трещинки...
4. После первичной чистки Healing Brush`em делаю копию слоя с выравниванием в плагине Portriture.
5. Делаю черную маску, и протираю слегка только в нужных местах. Рассказывал об это подробнее в этом уроке.
6. А сейчас супер экшен от Олега Титяева, каждый раз вспоминаю его добрым словом и желаю здоровья, красивых моделей, резких кадров и всего самого сладкого. Скачать можно тут.
7. Еще мне удобно добавлять шум через Alien Skin Expourse, это вообще очень удобный и крутой плагин.
8. Ликвифай, его любит любая девушка.
9. Уже знакомый нам по этому уроку, прием с осветлением/затемнением.
10. Докручиваю контраст через кривые с корректирующим слоем.
11. Кстати, очень просто сделать зрачки выразительнее : делаете корректирующий слой с "проработанными" глазами, ну а дальше протераете белой кисточкой.
12. А вот моё недавнее открытие - мегоплагин Nik Software - Silver Efex Pro - можно делать крутые ч/б картинки, такой теплый ламповый ч/б. Экспериментируйте с ползунками во вкладке Contarst, и с остальными тоже.
13. Сделать глаза еще выразительнее можно и проще - инструмент осветление, режим Highlights.
14. Добавляю резкости.
15. Окончательная доводка яркости/контраста в кривых.
16. Всё-таки перфекционист победил ленивую жопу, я убрал волосы в районе верхней губы.
17. Раз-два-три.
18. Вам для опытов предлагаю скачать вот такой RAW.
19. У меня получилось вот так, а что получится у вас - как обычно - жду в комментариях.
На тему обработки и съемки можете почитать мои предыдущие посты :
1. Как придумать цвет.
2. Естественный свет в фотографии.
3. Обработка за 10 минут с Таней.
4. Обработка за 10 минут с Аней.
5. Обработка за 10 минут с Катей.
6. Фото дня за 5 минут с Викой.
20. Нашел в сети краткий сборник вариантов цветокорреции. Имейте ввиду :)
- я в интернете
Обработка фото за 10 минут - 3.
2014-02-27 23:36 letohin
Сегодня у нас на очереди фотография со съемки с Таней. И раскрытие тайны намеренных перспективных искажений в кадре ... не переключайтесь!
1. Фото как есть.
2. Делаю чуть теплее, немного подкручиваю яркость, хотя можно последнюю и не трогать.
3. Убираю зеленый цвет из кадра.
4. Легкая тонировка в желтый и добавляю резкости.
5. И вот она - тайна за семью печатями! очень часто спрашивают : Как же так!? Ооо, в чем секрет?!
Ставите галочку на Enable profile correction и вместо вашего объектива выбираете 15 мм. фиш ай, и играете с крутелкой Distortion.
6. Сильно не радуйтесь, такая хитрость подходит к очень небольшому кол-ву подходящих под этот прием фото. Порой вас может ждать такая пичалька :)
7. Затемняю края + слегка играю с цветом в Camera Calibration.
8. До/после на этапе лайтрума.
9. Итак, фотошоп, пару нажатий Healing brush.
10. Чисто!
11. Важно научиться замечать, что часто руки и/или другие части тела могут отличаться по цвету друг от друга. Это легко выровнять - создаем новый слой в режиме наложения Color и инструментом кисть, зажав Alt, берем образец нужного цвета, в данном случае со щеки, и просто проводим по рукам.
12. Уже лучше.
13. Рассказал о своих желаниях фильтру Liquify.
14. Он их исполнил! теперь хочу, чтобы все мои желания исполнялись и Пенелопу Крус )
15. Осветление/затемнение, которое показывал в прошлом уроке.
16. Решил поиграть еще немного с цветом в Alien Skin, примерно 40 % оставив в итоге.
17. Чуть довожу фон по тону через кривые+корректирующий слой.
18. Полистал Kinfolk - без дымки жизнь уже не та.
19. Капельку откадрирую.
20. Готово!
21. Как это было.
Вам на пробу прилагаю очень похожий кадр(Raw). Выкладывайте свои результаты в комментариях.
На тему обработки можете почитать мои предыдущие посты :
1. Обработка за 10 минут с Аней.
2. Обработка за 10 минут с Катей.
3. Фото дня за 5 минут с Викой.
P.S. Вы совсем забываете спрашивать, как я обрабатывал то или иное своё фото! Помогайте мне с выбором материалов для следующих уроков :)
До скорых встреч! - я в интернете
Обработка фото за 10 минут - 2.
2014-01-30 11:26 letohin
Продолжаю свою серию постов про обработку. Сегодня будет пример со съемки с Аней, с моего индивидуального фотокурса.
1. Фото как оно есть. Конечно же, всегда есть те, кто скажет - до было лучше :)
2.Температуру теплее, корректирую пересветы, тени, добавляю насыщенности.
3. Усиливаю желтый цвет, вы же помните из прошлого поста , что без этого никуда :)
4. Добавляю резкости.
5. Затемняю края.
6. Черт, в этот раз не зашел в Camera Cailbraion, как я мог) До/После.
7. В фотошопе составляем карту боевых действий :) Только Healing Brush, только хардкор.
8. Вычистили.
9. Портретура в отдельном слое.
10. Через маску протираем немного в проблемных местах.
11. Создаем две копии слоя. Один для затемнения ставим в режим Multiply.
12. Для осветления режим - Screen.
13. Каждый из этих слоев прячем под черную маску.
14. В слое с затемнение, белой кисточкой проводим по глазам, бровям, контуру ... делаем выразительнее.
15. Аналогично, но уже осветляю лоб, середину лица, зрачки глаз.
16. До/после
17. Легонько инструментом Clone Stamp разглаживаю пару складок, о боже он же убивает фактуру кожи!
18. Его величество Liquify - подравниваю контур прически + пару мелочей.
19. Корректирующий слой с кривыми + маска = тонируем изображение, сначала фон.
20. Теперь и девушку. Всегда можно ослабить эффект от приема - понизив Opacity слоя.
21. Еще такой же штришок :)
22. Опять же через инструмент Curves через который можно сделать 90 % обработки делаем выразительнее зрачки.
23. Не могу успокоиться, чуть-чуть тонирую в плагине Alien Skin Expourse (в отдельном слое, потом ослаблю опасити до 30 %, почуяв перебор)
24. Там же добавляю шума и резкости.
25. И еще ложечку в стандартном фильтре Smart Sharpen.
26. Финал. Кадрирование!
27. Как я мог забыть...легкая дымка с стиле VSCO - в Curves подымаем точку черного.
28. Готово! Волосы на правом виске я видел, без них - мне не нравится.
29. Наши 10 минут.
Вам предлагаю потренироваться на этом фото. В комментариях показывайте, что у вас получилось.
P.S. Не забывайте, что вы можете спросить, как я обрабатывал, то или иное своё фото, пишите, а я постараюсь сделать урок на его основе.
На тему обработки можете почитать мои предыдущие посты :
1. Обработка за 10 минут с Катей.
2. Фото дня за 5 минут с Викой.
Немножко юмора и улыбок. - я в интернете
Обработка за 10 минут.
2014-01-27 02:08 letohin
Пока не угас энтузиазм, стараюсь продолжить мой прошлый пост про обработку. Хочу сделать серию уроков о простой и быстрой обработке минут на 10.
Я получил только одну заявку, с просьбой показать обработку конкретного моего снимка, будьте активнее. :)
Обрабатывать будем фото из этой серии с Катей.
1. Открываем сырой рав.
2. Чуть насыщеннее, чуть темнее ...
3. Цвета на своё настроение.
4. Чтобы быть современным - сюда нужно обязательно зайти.
5. Кисточкой чуть выравниваю цвет на лице.
6. Пам-пам, 2 минуты спустя.
7. Его величество Healing brush, скажу сразу : я
8. Поэтому достаточно быстро, по новому слою, вычищаю все ненужное.
9. Делаю корректирующий слой, выравниваю яркость и цвет волос.
10. Протираем маску.
11. Зоркий глаз
12. Ничто так не качает указательный палец, как инструмент Healing brush )
13. Пару грамм ликвифая на свой вкус : немного придал больше объема волосам, выровнял линию спинки.
14. Вопрос, который волнует миллионы страждущих, как сделать малоконтрастное фото в серой дымке,
15. Выделение + Ctrl+T - чуть вытягиваю кадр вверх.
16. Копия слоя в режиме Multiply для затемнения.
17. Прячу под маску, и протираю белой кистью слегка по бровям, глазам, волосам, контурам лица ... по всему, что хочу чуть больше выделить.
18. В плагине Alien Skin добавляю шума, чтобы слегка вернуть фактуру
19. Добавляю резкости через Smart Sharpen.
20. Готово!
21. Хронология событий.
Как мне кажется, ничего сложного и сверхъестественного в этой обработке нет,
Вам, для тренировки, предлагаю похожий кадр. В комментариях показывайте, что у вас получилось.
Не забываем о Простаквашино :)
P.S. В прошлый раз поступило много вопросов "На что снято", будьте внимательнее - на принтскринах все отображается + есть exif. Canon 5dm2 + Canon 85 1.8 :)
- я в интернете